8月30日下午6点，2012“瓯江行”丽水摄影大展初评工作顺利结束。根据大赛制定的规则，七位初选评委从8月25日-8月30日期间各自通过网络对参赛作品进行了初评，初评工作受到广大网友的极大关注，并产生诸多反响，为此笔者选取四位初评委通过电子邮件和QQ聊天等方式进行了采访，根据每位评委提交时间的先后顺序，将访谈内容整理如下：

 

采访对象：彭邦（香港著名摄影家，2009-2010哈苏摄影大师）

 

释藤：彭老师您好！作为外地的评委，您今年参加了“瓯江行”评选的初评工作，您在这个评选过程中有什么感触？

 

彭：我作为境外受邀的评委，参加这次大赛的初评工作，也是学习的一个机会。近年我参加了多次的评委工作，每次都有不同的感受。因为每一个赛事，都有不同的规则和参赛对像。

“瓯江行”摄影比赛，已经举办了多届，已经是一个比较成熟的赛事。这次赛事，是我至今有参评以来，见到参赛作品数量最多的一次。作品涉及题材广泛，创作手法多样，不少作者运用了跨界创作的思维方式.作了大胆的尝试。摄影的灵魂是表达，很多作者都在这方面都做的很好，作品有足够的信息量让评委、读者都感受到了作者的内心表达。虽然赛事规则局限性比较大，但看完这些作品，至少让我们了解到了丽水，也领略到了丽水的风采。

再一点就是感觉到丽水的摄影群体不但大而且强。可以看出他们都很认真的对待摄影创作，同一个题材，甚至是同一个时段，同一件事，每个作者都有不同表达方式。因为他们都熱爱自己的家乡，熟悉自己的家乡，都怀着对乡土的一份情怀，也因此出了这么多的好作品，丽水的摄影人，可能无法改变丽水，但至少可以改变人们对丽水的看法。

 

释藤：初评的工作是最辛苦的，面对这么多作品，您的评选标准是什么？对这些作品有何感想或评价？

 

彭： 我觉的摄影人不是辛苦，是命苦。

面对这么多作品，评起来是要花时间和精力。其实作为评委，一方面在评别人的同时也在评自己，或者被人家评。作者、评委都要面对广大受众和读者的检阅。所以评委无论是什么水准，都应该仔细认真的观看所有参赛作品，都必须对作者的劳动给与尊重和理解。应该拥有参赛者的心态去对待。我在观看作品时，一般从三个方面去解读，一是原创性，二是创新，三是画质。

评选当然是要有一个公开、公正、公平的准则。境外很多评选都可以让观众在现场观看的，像我们国际沙龙比赛就是在大庭广众之下评选的，评选摄影作品没有什么见不得人的！每个赛事所邀请的评委都会先读懂赛事规则，这是基本要求。当然每个评委由于自己条件所限，都会有不同的观看方式，都有自己个性、自己的倾向和评判的标准，也都有自己的软肋，不可能在评选中，都把握的那么准确。评委也是人，不是神，所以对评委的工作，业界也应当要有包容性。

这次参赛的作品琳琅满目。当下多元化的社会，产生多元的文化，衍生出多元的摄影形态，给了我们摄影人很大的创作空间。前面已经讲了，我想谈谈另一面的观感。

不少作品在后期处理上还需要引起足够的重视，用技术手段处理作品.不是摄影的创作本意和原则。我看到不少作品，拍的很不错，很明显在后期处理上出了大问题，一些作品本来拍的不错了，但是作者想更“完美”些吧，PS过程中又没有把控好，或者还完全没有把控的能力，结果适得其反，没有把美的表现出来，倒把“丑”的给勾出来了。色彩管理和PS的软件使用，是个大学问。

少数作品拍的比较随便，随意性很大，如果是自己玩玩倒无所谓，但是当作打赛的作品，尤其是影响比较大的赛事，建议投稿时还是负责和慎重一些为好。

关于作品的题名。作品用不同的题名，在诠释和解读作品时会起到不同的作用和效果。比如，现在很多作品题名用“XXX歌"之类的，什么歌都有。大家都在说，“摄影是音乐的形象语言”。但我在看这个一些“XXX歌”题名下的摄影作品时，感受不到主旋律、调式、曲式在什么地方，更找不到歌词了。我认为标题的作用一方面是想引导读者走进作品里，这其实是件不容易的事，文字的解读能力一定强大过图像，由此摄影作品的题名还是显的挺难的。国外不少作品不用什么题名，注明拍摄的时间、地点，可能也是因为孩子好生名难起的缘故吧。

 

释藤：您能否给今后的参赛者在创作、参赛上提供一些建议？

 

彭：现在的摄影创作环境和氛围都很好了，这得益于中国三十来年的改革开放。你想拍什么都可以去拍，你想怎么拍就怎么拍，很宽松了，这也给我们摄影人更多的创作机会，但是关键是我们拍什么，和说话一样。怎么说不重要，重要的是要说什么。摄影人一方面也是在拍自己、记录自己。我感觉玩摄影心态要好，追求名利可能是人的本性，但是要有理性。不必要把摄影当作追求名利的一种工具。

现在到处都在说“旅游摄影”，旅游是摄影创作的一种方式，但有很多制约的因素，摄影人起早摸黑不是旅行者的旅游方式.摄影是需要付出的，要想自己能够把摄影玩的好点，就要多学习、多用脑、多拍，能够把自己的单纯兴趣摄影提升到去研究关注一些题材，有意识，有系统的去拍，可能是会玩的更好一些。要有多方位、多方面的积累和沉淀，酒是酿出来的，不是酒精勾兑矿泉水出来的，道理是一样的。

很多比赛中，有的作者交组照，打比赛交组照有利有弊，见仁见智。优势在于，作品可以部份，或者全部形成了一个故事，有主题、有情节、有内容，能更好的让评委和读者去感受，但是要注意组照是强调主题要很显现，每张片子既要有个性，又要有关连性。要避免在一个角度用一样的焦段，只是对构图做些调整，如果这样拍法，评委和读者都不太容易接受的。

有人说：摄影也是遗憾的艺术。我觉的每个赛事都一样会留下遗憾。投稿量那么大，入围那么少的限量，作为评委也很纠结。但是，入选的都有它的理由，没入选并不是作品不好。由于名额所限，很多好作品没有入围，这就是憾事。

预祝获奖者再接再厉.希望没入围的不要气绥。有准备，机会都会有的。

谈了一些感想，很不成熟，不全面的看法欠妥之处请大家批评.见谅，谢谢你！

 

访谈对象：傅为新（丽水摄影博物馆负责人 青年摄影家）

 

释藤：傅老师您好！您是本地评委中最年轻的一位，听说也是第一次担任评委，对此你有什么感受？

 

傅：这次丽水摄影博物馆也是活动协办单位，所以我没参赛，但没想到会让我担任评委，评选前一天我才接到通知，感到很意外，也感觉非常“亚历山大”。

 

释藤：呵呵，任何事情都会有第一次，况且基于你的成绩、摄影方向和职业身份、年龄层次，你都是非常合适的人选。

 

傅：哈哈是吗？谢谢你给了我这么多理由！

 

释藤：谈谈你的评选标准和对今年作品的感受吧！

 

傅：好的。这次评选都是公开直播的，评委选了哪些作品都被大家看在眼里，所以作为我来说确实压力很大，网上可以看到的是操作记录，但是没操作显示的时候其实我也在花大量时间看片。怎么选，我有几个方面的考虑：

首先，我希望能够拓宽对摄影的理解。“瓯江行”传统上是一个沙龙为主导的摄影比赛，但这两年来我们的摄影群体结构也发生了一些变化，一部分摄影人经历了一个阶段后开始不满足于原来的形态，向着理念的深度发展，这是很可喜的，我们从这届参赛作品中也可以看到不少有观点评价、有文献价值、有真情实感、有手法创新、有本体语言魅力的作品，这些形态和我们以往沙龙摄影追求视觉情调、追求画意美感是有所不同的，我的评选首先要把这一部分作品推荐出来。

第二个就是关于风光摄影。我也喜欢美图，看到很多赏心悦目的片子我都会叫好，我们的“瓯江行”年年搞，除了前面说的要有思想性、有创新性的作品，还要产生一部分能够反映和体现丽水形象的作品，包括秀美的山水风光、反映城市时代风貌和地方特色文化的作品，这其实也是大赛主办方的初衷，这样也方便政府部门今后能够利用这些作品更好地展示丽水的形象。所以在这里面，我也选了比较多的风光作品，但同样都是好的风光片（指本地组），我更倾向于拍摄于丽水本土的作品，赴外地创作的作品选择相对少些，有点小偏心哈。

另外就是关于大量的雷同照片，例如晒南瓜、红柿子、梯田、舞龙等等，这些都是比较典型的沙龙题材，其中也不乏拍得好的，或者说摆得好的，但我感觉这种创作方式一旦走向规模化和复制化，就离艺术和思想越来越远了，人们变成车间的压模师傅，在生产一种叫“参赛片”的商品，就太没意思了。所以这类片尽管有拍得好的但我基本都PASS了，像晒南瓜和柿子的片我一张都没选。

 

释藤：对整个评选过程有什么感受？

 

傅：最大的感受就是好作品很多，而我们可以推荐的票额太有限了。例如本地组每个类别只能选80张，但我在一个组别就能挑出将近200张好片，取舍的过程相当纠结。直播记录上显示其他评委选中一些好片我很高兴，没选进我又着急，但没办法，我只能完成我自己该做的，所以最后还是有很多好作品没进去，可惜了。

另外人们可能议论到的，在非封闭的状态下各自评选，尤其本地评委会受到各种人情干扰的问题，这个情况客观上确实存在，主办方也说了这要充分依靠参赛者和评委双方的自律，但你可以根据我前面说的那几个评选标准，再对照一下评选结果就知道，认识的也好，不认识的也好，我只选好的作品。

还有，每个人都有自己的局限性，你说1000多个参赛者合起来的智慧大，还是一个评委的智慧大？当然是群体的智慧大，我还很年轻，在评选过程中也在虚心学习，学到很多东西，评选中方方面面的不足，希望能得到大家多多体谅。

 

释藤：您能否给今后的参赛者在创作、参赛上提供一些建议？

 

傅：今年这个评选程序设计的不错，但还可以补充一个功能，就是在作品下面给评委留一个评选感言，这样评委对一些作品有话想说的时候就可以直接留言在这上面。比如对于一些共识性不强、有争议的作品，某个评委认为这个作品好，好在哪里，可以给出一个理由，其他评委和公众就理解怎么回事了。还有的作品，我看到其实蛮好的，但是因为他的标题和阐述文字跟作品蕴含的真实意义南辕北辙了，暴露出作者对自己作品的理解深度不够，与其这样，还不如少说，不说。还有的片我本来挺欣赏的，但作者却把它做成宣传窗，安排了很多刺眼的文字进去，大煞风景。所以如果有个留言栏，评委可以把这些建议留给落选的作者，引起他们今后的注意。

还有就是关于单幅和组照这个问题。我看到很多单幅的作品，就一张而言显得力量薄弱了一点，但如果从内容上或者形式上把它展开，让它形成组照，甚至用一个专题呈现出来，那就完全不一样了，群起而攻之总比一个人去单挑有胜算吧。反过来，有的组照呢，因为编辑混乱，好的差的组在一起，不同视觉类型的放在一起，不同意义指向的放在一起，就把其中那张好的照片埋汰了，如果它参加单幅反而进去了，这就是我们的小学课文“天鹅梭子鱼和虾”的故事，你把好的力量分解了，美丽的天鹅就被你干掉了。所以摄影师除了会拍，还要培养编辑能力。

摄影其实跟写文章是一样的，你拍了一张好照片，相当于创造了一个优美的词汇，或者说出一段精辟的句子，你拍了一整组好照片或者一个专题，相当于把很多词汇和句子组成一个故事或一段思想。摄影既需要词汇和句式给人愉悦和想象，也需要有厚度的文章给人以思考，所以拍片和参赛的时候，你首先要想好你这个作品是适合组词造句呢、还是适合写文章。

总的来说，哪些作品容易引起评委注意，首先内容不要雷同，大家都有的就没什么竞争力，至少说明你这个人眼光不独到，主见性不强，投机性太强，其次不要沉浸在自我的小情趣、小意思里面，很多小意思你自己把它放大了，但其实别人感觉不到，另外作品的影像气质很重要，就像中国好声音，声音要有识别度，摄影作品同样要有识别度。那么总结起来，什么片可以获大奖，就是观察角度和手法不雷同，有大情趣和大意思，影像气质佳的作品，这些优点集合起来就能获大奖，哈哈，难啊！

 

释藤：哈哈，没想到把你话匣子打开了，还有什么其它的要说的吗？

 

傅：我是不是有点啰嗦了，那就先讲这些吧。

 

释藤：好的，谢谢你接受我的采访！

 

采访对象：谢雨玫（中国摄影家协会展览部副主任）

 

释藤：谢老师您好！作为中国摄影展览中心副主任，您今年参加了“瓯江行”评选的初评工作，您在这个评选过程中最大的感触是什么？

 

谢：在本次参赛作品中，本地作品的整体水品比外地的要高些，不知跟主办方的宣传力度或对拍摄地点的要求有关。有的参赛作品水准是挺高的了，很难得。

 

释藤：初评是最繁琐的，面对这么多投稿，您的评选标准和尺度是什么，可以和我谈谈么？

 

谢：我的评选标准主要是：1、作品内容要质朴、自然、有新意。2、摄影语言运用与表现内容尽量贴切，画面有比较好的视觉表现力。3、作品内容传达出的视觉信息最好能生动或有亲近感，能够吸引人、感动人。关于尺度：有的作品很好，相比较有的弱些，但为了凑够获奖数量，只是相对而言，我投给了相比较好的作品。

 

释藤：对这些作品有何感想或评价？

 

谢：有的作品内容很有新意，有的反映了我们身边稍纵即逝的人们真实的生活状况，摄影语言运用得当，很是吸引评委的注意，这样的作品评委肯定会投票的。但也有大量作品内容相对集中的问题，如：表现地方戏剧、农家小院的重复作品，拍摄手法和视觉信息反馈比较相似，这就难以在众多的作品中凸现出来。

 

释藤：您能否给今后的参赛者在创作、参赛上提供一些好的建议？

 

谢：参赛者今后无论是参赛还是自己创作，建议：1、拍摄自己有感触的事物或景象，这样出好作品的概率相对会高些。2、对拍摄的事物要有认知、分析，瞬间拍摄要有选择，这样会避免作品的画面内容趋于平淡。3、在画面构图、空间感、视觉表现方面还要多吸取些美学知识。

 

采访对象：高金龙（丽水著名摄影家）

 

释藤：高老师您好！您作为丽水摄影的老前辈，今年参加了“瓯江行”评选的初评工作，您在这个评选过程中有什么感触？

 

高：“瓯江行丽水摄影大展”自05年开始，至今已经连续进行了八年，作为丽水举办的全国性比赛，并已连续持高的投稿量，在全国上书少数。而在几年的进行过程中也因由专题性较强的地域范围的比赛，扩展为“丽水人拍天下，天下人拍丽水”多元化的综合性大赛。这对摄影本身具有更深层次的诠释。我已连续五届担任了“瓯江行”的初审评委，见证了从纸质作品发展到网络投稿的进程，特别是在数码摄影日趋完善的今日，使摄影人能采用最简化便捷的技术方式，全神关注地把镜头对准社会﹑生活﹑风景，摆脱繁琐技术约束而获得更多作品, “瓯江行”已经有了可喜的成果。

 

 释藤：初评是最繁琐的，面对这么多投稿，您的评选标准和尺度是什么？

 

高：初评确实是个累活，特别是今年这届“瓯江行”，投稿数量达22413幅，参赛作者达1028人，作品数量比去年翻了一倍。如此巨大的数量，无疑是摆在评委面前的一项艰巨的工作。我对所有参与“瓯江行”比赛的作者，首先报以尊重作者、尊重创作的良好态度，认真履行自身的职责，负责任地对待每位作者艰辛创作的成果。但“艺无法则，非无法也，无法为法,乃为圣法”，评审作品的同时即是自身审美的检阅，而“瓯江行”已成为一项综合性的比赛，囊括所有无所不及的拍摄视点，作品的评定标准也是全方位的，这给评审也带来一定得难度。它不仅是一个评审的决策时刻，更是一次难得的借鉴和学习机会。

 

释藤：您能否给今后的参赛者在创作、参赛上提供一些好的建议？

 

高：参加任何一项比赛，其实最简单的是要吃透此项比赛的主题宗旨，选出最为靠近主题的作品。其次，所选取的作品就不是简单的图解和自我陶醉的一厢情愿，而揣摩评委及侥幸心理的参赛心态，那不是摄影人持有的。勤奋创作﹑敏锐观察﹑厚积薄发，使自己的作品不仅具有量度，更具有厚度，即可面对眼花缭乱的摄影比赛，从容参加。

                                                                                                执笔：释藤